5.10 «Паратеатр», начальная версия

5.10 «Паратеатр», начальная версия

«ПАРАТЕАТР» явился логическим развитием «АКТИВНОГО ДИАЛОГА». Неоднократно указываемый недостаток этого тренинга – выход «подчиненного» за рамки роли в «ПАРАТЕАТРе» «наказывается» тут же на месте: например, ведущий просто вводит новую тему диалога (новую сцену), являющуюся логическим развитием предыдущей, когда наступило «завтра» и подчиненному приходится обращаться к своему руководителю, с которым он «вчера» обошелся столь независимо и непочтительно, с просьбой, да еще и без достаточных оснований для таковой.

Технология паратеатра предусматривает исполнение ведущим трех ролей: сценариста, режиссера и менеджера.

Как сценарист ведущий выстраивает сцены в спектакле, соединяя в них различные персонажи в конкретных ситуациях. Актеры (слушатели – участники паратеатра) вольны поступать так, как считают нужным, и текст реплик сочиняют сами.

Поэтому сценарист не знает, чем именно закончится та или иная сцена. Даже структурирование сцен на явления не полностью в руках у сценариста: кто-либо из персонажей может выйти из сцены или ввести новое действующее лицо неожиданно для сценариста. Однако последний имеет право прервать (считать законченной) данную сцену или ввести новое явление.

Сцена задается сценаристом через некоторое количество элементов из следующего ряда:

• действующие лица;

• их объективные (обусловленные возрастом, полом, должностью и т. д.) взаимоотношения;

• их субъективные отношения;

• обстоятельства, которые свели их вместе;

• их цели, устремления, потребности и проблемы, направляющие их поведение;

• предыстория, на которую могут опираться действующие лица;

• примерная тема диалога;

• результат, по достижении которого кто-либо из персонажей может закончить данную сцену.

Сценарист использует лишь часть элементов из этого ряда, достаточных, чтобы персонажи представляли себе, в чем дело, и чтобы дать развитие действию. Понятно, что самая первая сцена требует наибольшего числа элементов из указанного ряда, а то и всех. Дальнейшие сцены могут задаваться двумя-тремя элементами.

Как режиссер ведущий:

• подбирает актеров и распределяет между ними роли;

• инструктирует актеров (занимается толкованием сценария);

• организует сцены в пространстве (определяет положение предметов и персонажей);

• и во времени (своими репликами ускоряет, замедляет, приостанавливает ход сцены);

• следит за реальным протеканием сцены и возможными результатами.

По окончании сцены режиссер осмысливает увиденное и услышанное, помещая это в более широкий социальный контекст, и дает сам себе, но уже как сценаристу, задание на сочинение новой (следующей) сцены, обеспечивая обоснованное продвижение сюжета к кульминации, а затем – к развязке.

Как менеджер ведущий должен увидеть управленческие промахи слушателей и, давая самому себе задание как сценаристу и режиссеру, повлиять на развитие событий таким образом, чтобы:

• сделать очевидными слабые стороны управленческой деятельности слушателей, придав им необходимую наглядность, зрелищность;

• продемонстрировать самим развитием событий на сцене отрицательные последствия этих недостатков;

• предоставить возможность слушателям апробировать варианты управленческого поведения, которые они не решились бы реализовать в жизни, и увидеть их последствия;

• сделать наглядными удачные управленческие ходы слушателей, повернув сюжет так, чтобы развитие событий превратило потенциальный успех в действительный.

Ведущий может короткими репликами подсказывать предпочтительные ходы (например: «Приблизься к оленю!», «Покажи дорогу к жизни!», «Занимай незанятое!» и т. д.).

Поскольку все три свои функции ведущий выполняет одновременно с ходом пьесы, ему приходится работать в режиме реального времени. Он должен и смотреть параспектакль, и творить его одновременно, что требует изрядного напряжения.

Дело несколько облегчает опыт и наличие «домашних заготовок» – используемых в Школе, но не известных данному контингенту слушателей фабул парапьес. Каждый ведущий имеет набор фабул, обогащенный опытом их проигрывания.

Приведем пример.

Забастовка

Рабочие, обслуживающие линию, производящую мужскую обувь, намерены отказаться продолжать работу: клей некачественный, много брака, из-за чего заработки низкие. Администрация объясняет, что запасы клея еще велики, но, несмотря на это, готовится новый заказ на новый клей, что скоро ситуация выправится.

Но рабочие многолетними обещаниями администрации по разным поводам сыты по горло…

Роли:

• бригадир, рабочий – зачинщик забастовки, рабочий – недоброжелатель зачинщика, рабочие, молодой мастер, начальник цеха, директор, жены рабочих.

Возможные сцены:

• стихийное собрание бригады;

• диалог начальника цеха с молодым мастером;

• диалог в очереди между женами;

• совещание в кабинете директора с участием мастера, бригадира и недоброжелателя зачинщика;

• домашнее чаепитие в доме зачинщика с участием бригадира и рабочих, поддерживающих забастовку (без недоброжелателя зачинщика);

• диалог зачинщика с женой после ухода гостей;

• стихийное собрание бригады, организованное недоброжелателем зачинщика в отсутствие последнего;

• продолжение собрания после прихода зачинщика;

• и т. д.

Возможный ход событий:

• забастовка;

• отказ от забастовки;

• вынужденное увольнение зачинщика;

• изгнание из бригады недоброжелателя зачинщика;

• массовый уход членов бригады с фабрики;

• и т. д.

Практика проведения «ПАРАТЕАТРа» показала его незаменимость другими технологиями с точки зрения наглядности и убедительности для участников их собственных ошибок.

Однажды пришлось наблюдать «просветление», произошедшее с одной из участниц, которая до этого с некоторым легкомыслием относилась и к учебе на бизнес-курсе (за нее заплатили), и к «ПАРАТЕАТРу» в частности.

Она играла жену одного из преуспевающих топ-менеджеров, и в этой роли тоже легкомысленно отнеслась к просьбе мужа передать его слова президенту фирмы: передала эти слова приблизительно, а не точно, даже не пытаясь вникнуть в их, в общем-то нехитрый, смысл.

Она была потрясена, когда к концу парапьесы до нее дошло, что именно из-за ее ленивой небрежности события стали разворачиваться таким образом, что ее мужа (а значит, и ее, если она не хочет его потерять!) отправили возглавить отделение в Сыктывкаре, хотя до этого обсуждалось его назначение во Францию, и уже поздно что-либо изменить.

«ПАРАТЕАТР» шел всего часа три. Я никогда не видел, чтобы человек столь разительно переменился за столь короткое время. Ведь как и каждый в этом тренинге, она играла саму себя.